La dimension culturelle des sociétés, tout particulièrement les pratiques musicales, sont fortement concernées par la globalisation : en témoigne le succès de la world music. Quelles sont les logiques de création, de circulation et de patrimonialisation à l’œuvre dans les musiques produites aujourd’hui au Sud ? Comment les musiciens sont-ils « branchés » au monde ? Quels moyens technologiques et symboliques mobilisent-ils ? Quels sont leurs discours, leurs récits, leurs fictions ? En interrogeant des musiques qui influent sur les politiques culturelles autant que la construction des identités, ce séminaire permettra de poser un certain nombre d’hypothèses pour la constitution d’un champ d’études au-delà des clivages entre ethnomusicologie, musicologie et sociologie des musiques populaires.

Cette année le séminaire portera plus particulièrement sur les outils et supports technologiques de la création musicale car, avec l’expansion massive et la démocratisation du numérique depuis le début des années 2000, une véritable mutation technologique affecte la création, la diffusion et la circulation des musiques. Le téléchargement s’impose comme vecteur de distribution des supports physiques, jusqu’à se substituer à la vente de CDs et de DVDs, en même temps que les clés USB et autres cartes mémoire des téléphones portables constituent les nouveaux supports de circulation et de stockage bons marchés. Jusqu’à présent, l’attention a surtout porté sur la question de la préservation du système de rémunération des artistes, des producteurs et des distributeurs par le droit d’auteur. En revanche, nous ignorons largement comment, dans des contextes moins industrialisés, des régimes créatifs se développent à l’heure du numérique. En outre, dans de nombreux pays, on observe que le numérique coexiste avec des technologies “obsolètes” telles la cassette analogique, le disque vinyle, ou le VHS. Malgré leur peu de visibilité dans les pays du Nord, ces technologies mixtes témoignent pourtant de savoirs et de savoir faire, mais aussi de filières industrielles que l’on pourrait qualifier d’alternatives, suggérant de véritables « voies souterraines de la mondialisation culturelle » (Mattelart 2011) .Ce sont toutes ces questions que nous discuterons pour montrer comment les technologies « globalisées » de la communication donnent lieu à une grande diversité d’usages, au Nord comme au Sud, tant sur le plan de la création, que de la reproduction, de la circulation et de la conservation.

14 mars : Juan Paulhiac présentera un exposé sur : La scène musicale de la champeta à l’ère numérique : défis et opportunités

28 mars : Stéphane Dorin (Université Paris 8, Centre européen de sociologie et de sciences politiques) présentera un exposé sur : Logiques de la circulation des musiques populaires occidentales en Inde

11 avril : Emmanuelle Olivier présentera un exposé sur : Le "droit d'auteur" est-il internationalisable ? Retour sur la situation malienne.

25 avril : Sarah Andrieu (Univ. Aix-en-Provence, CEMAf) et Élina Djebbari (EHESS, CRAL) : "La mise en vidéo-clips des danses "traditionnelles" et "modernes" au Burkina Faso et au Mali."